Kai filmai mums primena, kas mes esame

When Movies Remind Us Who We Are

Tamsios, rūkstančios akys, kurias pastebiu pirmiausia, žvilgteliu iš po netinkamai sutvarkytų DVD diskų krūvos. tai yra Gydytojas Živago . Pagal impulsą perku. Kažkodėl manau, kad jis priklauso tai filmų knygai, kurios mes niekada nežiūrime.

Ir tada suprantu, kodėl šis filmas. Jei Jamesas Garneris buvo mano motinos simpatija, Omaras Sharifas buvo blogas berniukas. Neretai ji užsiminė apie jo magnetines, veriančias akis. Kažkur aš tai padaviau toje vietoje, kur susikerta filmai ir prisiminimai. Gydytojas Zhivago užkuria sinapsę, susipažindamas su ilgai miegančiais neuronais.

Per visą mano gyvenimą - ir tavo, jei tau patinka ir filmai, - egzistuoja visokių tokių sąsajų. Tai priežastis, kodėl mes žiūrime filmus vėl ir vėl arba renkame juos. Tiltas į kitą laiką ir vietą. Manau, kad priežastis, kodėl mes ką nors peržiūrime ar branginame.

Kartais filmas netgi gali jums priminti, kas esate, buvote ar kas turėtumėte būti.

Ir tada galvoju, kokius dar filmus galėčiau paimti iš tos pačios 2,99 USD nuolaidos dėžutės, ar jie ten buvo?

Atminkite, kad tai nėra viskas įskaičiuota ar geriausių dalykų sąrašas. Tik keletas pasirinktų etapų vieno žmogaus gyvenime, kai prie filmų praleista nemažai laiko.

Elnių medžiotojas

Jie turėjo mane, kai myliu tave, mažute. Draugų grupė, užaugusi Pensilvanijos plieniniame mieste Clairtone, džiaugiasi malūno varpo skambučiu. Netrukus jie prie savo mėgstamos tavernos daužosi „Rolling Rocks“ ir dainuoja kartu su Frankie Valli.

Myliu tave, mažute, o jei viskas gerai, man reikia tavęs, mažute, kad sušildyčiau vienišą naktį. Myliu tave, mažyti. Pasitikėk manimi, kai sakau ...

Jūs turite nuojautą, kad matote kažką trapaus, kuris greitai bus amžinai prarastas. Ir iš tikrųjų esate, nes šie berniukai yra link Vietnamo. Didelę dalį to, kas ateina Mike'ui (Robertui De Niro), Nickui (Christopheriui Walkenui) ir Steve'ui (Johnui Savage'ui) tiek kare, tiek namuose, sunku stebėti.

Šį filmą mačiau daugybę metų antrame kurse. Kai esi jaunas ir turi nedidelę draugų komandą, kuri žino visas tavo paslaptis, tai yra filmai, kurie rezonuoja. Mes, žinoma, žinojome dialogą mintinai, ir vienas kitam, draugėms, pažįstamoms, o kartais ir nepažįstamiems žmonėms paklusdavome įvairias kertines scenas.

Stanley, matai tai? Tai štai kas. Tai nėra kažkas kita. Tai štai kas.

Pirmininkės moters vištienos pyrago receptas

Didžioji filmo dalis buvo nufilmuota ne už 100 mylių, miestuose, kuriuos žinojome. Daugelis dalykų mums buvo žinomi. Bet tiek nebuvo. Mike'as, Nickas ir Steve'as buvo tie berniukai, kuriuos pažinome ar apie kuriuos girdėjome iš namų. Tie, kurie yra keleriais metais vyresni už mus, tie, kurie ėjo į karą.

„Elnių medžiotojas“ nėra antikarinis filmas, tačiau jis suteikia nepriekaištingą karo vaizdą ir būdą, kaip jis gali pakovoti kovojančiųjų psichiką. Tai taip pat susiję su draugyste ir įsipareigojimu, taip pat apie tai, ką puoselėjate, kol turite.

Šampanui „ne“ sakantis žmogus sako „ne“ gyvenimui.

Rojaus kinas

Aš įsimylėjau savo žmoną tą dieną, kai ji man tai pasakė Rojaus kinas buvo jos mėgstamiausias filmas. Man paprastas priėmimas kalbėjo labai daug.

1940-aisiais Sicilijoje kaimo kino namų projekcininkas Alfredo po savo sparnu ima neramus šešerių metų berniuką. Jis įrengia vietą jaunajam Salvatorui kabinoje, kur kiekvieną savaitgalį rodo filmus miestiečiams. Yra kunigas, kuris peržiūri ir cenzūruoja filmus, sėdi su mažu varpeliu. Kiekvieną kartą, kai mes susiduriame su Bažnyčiai per siautėjusia scena - bet kokia scena, kurioje žmonės bučiuojasi, - suskamba varpas, filmas sustoja, o įžeidžiantys vaizdai nukerpami nuo filmo ritės ir išmetami į šalį.

Jie yra giminės dvasios, Alfredo ir Salvatore'as, o filmo esmė yra ryšys tarp jauno padėjėjo ir jo įvaikinto tėvo. Kai Salvatore auga jaunas vyras, jis patenka į vietinę mergaitę Eleną, tačiau romanas nėra be komplikacijų.

Tai liūdna ir miela, ir manau, kad galima sakyti, jog visi, kurie mėgsta filmus, dievins Rojaus kinas labai. Vienu metu mes matome ištrintų bučinių scenų montažą iš puikių, klasikinių epochos filmų, ir tai nėra nieko stebuklingo.

Žiūrėkite tai su kuo nors, kas jums rūpi, ar su kuo norėtumėte geriau pažinti. Bet jei jūs patikrinsite Rojaus kinas , Aš rekomenduoju originalų variantą, o ne trijų valandų režisieriaus pjūvį (atsiprašymas rašytojo režisieriaus Guiseppe Tornatore'o, kurio gyvenimu remiasi ši istorija, bet dude, buvo gerai kaip yra).

Uždaryti trečiosios rūšies susitikimus

Jis sako, kad praėjusią naktį išlindo saulė. Jis sako, kad jam dainavo.

Niekada nesupratau, ar Stevenas Spielbergas turi kokią šeštąją nuojautą apie tai, kas aktualu žmonių galvose, ar jo filmai tiesiog pradeda nacionalinį pokalbį, kurio dalimi mes visi tampame.

Apsėdimas keistomis šviesomis danguje buvo didžiausias Artimi susitikimai išėjo 1977 m. O gal tai buvo tik aš, nes aš visada buvau geek apie tokius dalykus. Galiu diskutuoti apie abi „Fermi Paradox“ ir „E.T.“ puses. Hipotezės, kontrastas „Project Bluebook“ su „Project Sign“, netgi padeda susieti taškus tarp J. Alleno Hyneko, Vannevaro Busho ir 1952 m. NSO bangos virš Vašingtono.

Kai buvau gimnazistas, kai išgirdau, kad šis filmas buvo kuriamas, ir kai jis pasiekė mano vietos teatrą, jei aš pats buvau sudeginęs penkis tonus į smegenis.

Prašau stebėti dangų ... Dabar mes rodome nekoreluotus taikinius, artėjančius iš šiaurės – šiaurės vakarų ...

Bet iš tikrųjų tai nėra svarbu, nes Artimi susitikimai yra tik išdrįsęs geras filmas. Aš nežinau nieko kito, kuris užfiksuotų gryno stebuklo esmę ar ilgalaikį neišsprendžiamos paslapties viliojimą. Dabar svarbu prisiminti, ką tie dalykai jaučia.

O kur dar galite sulaukti tokio dialogo?

Pagrindiniu trečdaliu žemyn ... Puikiu penktuoju aukštyn ... Ji atsiuntė mums keturis kvatererius, penkių kvavererių grupę, keturių pusiau kvavererių grupę ...

Gėda, kad šis filmas dažnai tituluojamas tik moksline fantastika, nes tai yra labai žmogiška istorija apie bet kurį žmogų, vedamą vizijos, kurios jis neprašė gauti, o tada privertė rasti didelę asmeninę kainą atsakymo. Royas Neary, kurį atgaivino Richardas Dreyfussas, esame kiekvienas iš mūsų, tik norėdamas sužinoti, kas ir kodėl.

Turėčiau jus perspėti, kad pakartotiniai žiūrėjimai gali sukelti nekontroliuojamą priverstį aplankyti Velnio bokštą, Vajomingą (omg you should go, just off I-90 and it AWESOME).

Klausyk manęs majoras Walshas! Tai renginys sociologinis!

Paskutinis tango Paryžiuje

Niekada nemačiau šio filmo, bet pakentėk. 1973 m., Kai man buvo 14 metų, aš aštuntos klasės anglų kalbos mokytoją Miss Snyder patyriau epą. Jos vardas buvo Allison. Manau, kad ji buvo porą metų iš universiteto, manau, žavinga ir paslaptinga vyresnė moteris.

tėvas Solanas Casey maldos

Ji turėjo ilgus, kaštoninius plaukus, tamsias akis, Ann-Margret ir Audrey Hepburn kryžių. Allisono lūpos švelniausiai sučiaupė, kai ji buvo mąsli ar pikta, nepanaši į jauną Elizabeth Taylor.

Jei pamokose pasakiau ką nors, kas privertė Allisoną juoktis, buvau euforija. Jei praleidau namų darbų užduotį ir Allisonas mane barė, buvau nuniokotas. Būdamas 14 metų, sutriuškinimas gali sugadinti kiekvieną budinčią mintį, spalvų suvokimą, rūko mintis. Jei matote, kad šioje valstijoje vaikšto 14 metų vaikas, elkitės su jais maloniai.

Aš įsitikinau, kad Allison ir aš užsimezgėme per klasės diskusiją apie filmus ir dabartinius įvykius. Ji paklausė klasės, ar kas nors žino prieštaringai vertinto filmo, buvusio naujienose, pavadinimą - meno filmą, kuriame vaidina Marlonas Brando.

Kampe Mike'o Carrier ranka šovė į viršų. Krikštatėvis! jis pasakė. Ne, atsakė Allisonas. Bet kas Kambarys nutilo. Mano širdis lenktyniavo. Kas nors?

Girdėjau save sakant Paskutinis tango Paryžiuje. Tai buvo „Paskutinis tango“ ... Paryžiuje. Alisonas nusišypsojo. Nusišypsojau. Buvo įdomu, kad mes su Allison buvome vieninteliai kambaryje buvę žmonės, kurie dalinosi žiniomis apie neklaužadą sukurtą meno filmą, generuojantį „Oskaro“ garsą.

Kaip sakiau, niekada nemačiau filmo.

Paprasti žmonės

Scenarijaus autoriai jums pasakys, kad kiekviename filme įvyksta kurstantis įvykis, tai yra filmo pradžioje esantis taškas, kuriame konkretus veiksmas išjudina istoriją. Tokie dalykai kaip ugningas sprogimas, ryklių ataka, kažkas prisipažino baisią paslaptį.

Į Paprasti žmonės , įvykis yra iš pažiūros nereikšmingas šaltos ir nerimaujančios motinos, vardu Beth Jarrett, vaidmuo, kurią vaidina Mary Tyler Moore. Jos paauglys sūnus Konradas (Timothy Huttonas) sako, kad jis nėra alkanas, todėl ji pagrobia jo pusryčių lėkštę ir išmeta jos turinį į šiukšlių dėžę.

Negalite išsaugoti prancūziško tosto.

Tai simbolizuoja jų santykius arba tai, kas iš jų liko, mirus Conrado broliui Buckui. Matote, Buckas buvo mėgstamiausias. Gražus, sportiškas, išeinantis. Dabar ji liko su Conradu, per silpna, save sunaikinanti ir kupina abejonių, kad kada nors užimtų jo vietą.

Konradas kaltina save dėl Bucko mirties, kuri nutinka, kai du broliai pakliūna į audrą Mičigano ežere. Jų valtis apvirsta, o Bukas nuskęsta.

Galų gale sužinome, kodėl Konradas negali sau atleisti. Po to, kai Buckas yra nušluotas ir pamestas, Konradas pakimba ant valties. Šis savisaugos aktas yra per daug pakeliamas.

Žiūrėti filmą būdamas 20 metų yra visiškai kitokia patirtis, nei žiūrėdamas tą patį filmą būdamas 40 ar 50 metų. Tačiau paprasti žmonės man visada kelia tas pačias mintis.

Kai pirmą kartą pamačiau, aš tik sužinojau apie netektį ir kaip tai gali paveikti šeimą. Kad ir kokia niūri ir tamsi buvo ši istorija, radau jos žinią, ypač jos išvadą, daugiau apie viltį nei neviltį, ir ji man kažką reiškė.

Įsivaizduoti šviesesnę ateitį nėra tik geras bruožas. Kaip paaiškėja, tai viskas.

Nes gyvenimas gali ir pūsti audras. Ir kiekvienas, kuris kurį laiką buvo šalia, gali pasakyti. Viskas apie kabinimąsi ant valties.